Hallo Alex,

weil ich nicht in die Irre geführt werden möchte. Über das Thema „Scripted Reality“ habe ich vor einigen Jahren einen Artikel geschrieben. Zu finden auf dieser Seite: http://blog.foto-dg.de/scripted-reality-die-wahre-unwahrheit/blog-foto-dg-de

Zu den anderen Punkte schreibe ich die Tage was, ist mir jetzt zu spät :-)

Liebe Grüße

Dieter

Ihre Kriterien finde ich sehr interessant.
Verstehe allerdings nicht, warum ein Foto nicht digital gemacht oder bearbeitet werden sein soll.
Ein Foto bildet ohnehin nie die Realität ab, warum sollte ein künstlerisches Foto also nicht auf einen gewissen Ausdruck optimiert werden?
Bei Fotojournalismus verstehe ich das, weil es hier ein Problem mit der Authentizität geht und diese Bilder immer politisch sind.
Bei der künstlerischen Fotografie sehe ich hier jedoch keine Relevanz.

Meine Frau und ich kaufen gerne Bilder die uns mitnehmen. Damit wir sie kaufen, müssen verschiedene Kriterien erfüllt sein.

– das Bild darf nicht reproduzierbar sein
– das Bild muss einer eindeutigen Zeitepoche zugeordnet werden können
– es muss zwingend ein Negativ (oder Positiv) vorhanden und vorzeigbar sein
– nachweislich keine digitale Aufnahme oder entsprechend bearbeitet
– harmonische Grauwerte
– bei Personenaufnahmen sollte man eine Handlung sehen oder erahnen können
– idealerweise findet man auf dem Print Entwicklungsspuren aus dem Labor
– Papierart sollte Baryt sein (mind. 30×40 cm)
– Unterschrift des Fotografen dezent in der rechten Ecke oder ein Vermerk auf der Rückseite

Für das oben eingestellte Bild würden wir (meine Frau oder ich) zwischen 200,– u. 500,– Euro bezahlen, unabhängig von der Bekanntheit des Fotografen. Warum?

Jede Fotografie hat einen inneren und einen äußeren Wert. Den inneren Wert legt der Fotograf für sich selbst fest, und dokumentiert dies evtl. anhand vorgenommener Veröffentlichungen. Für mich sind z. B. Fotos wie bei Fotolia per se nichts wert, weil sie dem Fotografen nichts wert sind. Daher kämen wir nie auf die Idee, dort Bilder zu kaufen.

Der äußere Wert wird von Interessenten festgelegt. Hier fließt für uns die handwerkliche Anerkennung hinein, Lichtstimmung, Objektdarstellung, Bildsprache und Bildausdruck. Ich zum Beispiel muss erkennen können, mit welcher Auslösezeit und Blende fotografiert wurde, und wie sich, in diesem Falle, das Model der Kamera präsentiert. Und schau mal genau hin. Das ist Ausdruck pur. Gerade Rückenlinie, kein Verbiegen des Körpers, Das Hintergrundlicht konturiert die gesamte Szene. Für einen kurzen Augenblick dürfen wir einen Blick in ein Zimmer werfen, das uns ansonsten immer versperrt sein wird. Einziges Manko ist die sehr mittige Position des Objekts.

Aber ich stelle die durchaus berechtigte Frage einmal anders. Was ist an einem Foto von Annie Leibovitz so wertvoll und professionell? Richtig, eigentlich nix. Aber genau das ist das Geheimnis der Fotografie.

In der Hoffnung jetzt keinen gelangweilt zu haben, herzliche Grüße, wohin auch immer.

Dieter

Liebe Grüße,
Susanne

Das ist Fotografie. Ihr lieben Photoshopper, schaut es euch an. So geht das.

Als ich Text und Bild gelesen und gesehen hatte, hatte ich Verlust der deutschen Muttersprache. Ich weiß, zweimal „hatte“. Aber ich hab halt Verlust.

Hut ab vor dieser Aufnahme.

Liebe Grüße

Dieter